Bugatti

Otra muestra de cartelismo: Bugatti. 

Pósters de Nuria

Señaló Jordi Font que en esta época (de aprox 1930 a 1973) no hay mucha pintura de tema ferroviario, como había antes. Y venga artistas realizaban muy buenos diseños gráficos.

Éstos son dos pósters, de 1930 y 1934, del cremallera de Nuria.

 

Pierre Fix-Masseau

Aviso: Como he estado en la segunda sesión de "El ferrocarril i les arts", voy a ir fusilando por aquí alguna de las cosas que ha pasado y dicho al respecto Jordi Font Agustí (Blog: Arte y Ferrocarril).

En la sesión anterior llegó hasta las vanguardias de los años 20 y el final del cine mudo. Desde ahí hasta la crisis del petróleo (principios años 70) era el periodo de hoy. Un lamento: Ya no es un tema de tanta fuerza en la pintura... Es quizás en el diseño de carteles donde se refugiaron auténticos artistas.

En la imagen, un cartel de Pierre Fix-Masseau.

 

Comer y dibujar

Son, por un lado, dibujos hechos en iPAD por Mariscal, pero en tamaño grande, y por otro lado sus ilustraciones para el libro de recetas de cocina de Simone Ortega.

La exposición se llama "Comer y dibujar", es en la Alejandro Sales de la calle Julià Romea de Barcelona y se acaba esta semana, por lo que quien quiera ver los colores de Mariscal iluminando cocinas, fregaderos y cafés (dando color a cosas buenas de la vida, vaya), pues que se debe dar prisa.

 

El ferrocarril i les Arts

El pasado noviembre empecé a colgar por aquí una serie de cuadros de grandes pintores, como los de abajo, con el tema del ferrocarril. Todos surgieron de la conferencia ilustrada de Jordi Font Agustí, "El ferrocarril i les arts", en la que hablaba de pintura, pero también de literatura y de cine, llegando hasta el final del cine mudo.

Pues bien: El jueves 28 da la segunda parte de su conferencia, supongo que llegando a nuestros días. Se habrá perdido la fuerza social y técnica inicial del ferrocarril que reflejó la primera parte, pero dará pie a otras muchas historias que también captaron literatura, cine y pintura.

Si podéis, no os lo perdais: La entrada es gratuita (aunque es preferible reservar plaza como dice el enlace, con todos los datos de lugar, hora, etc), y desde luego yo garantizo que la sesión, aunque sea una mínima parte de interesante que la primera, estará muy bien.

http://www.eic.cat/wps/PA_Jornades/fitxa.jsp?codi=1086507

 

Anunciación (Leonardo da Vinci)

Postals - 189

Leonardo da Vinci - "Anunciación" (1475-1480)

(Florencia - Galleria degli Uffizi)

Es, a mis ojos, una Anunciación extraña. Hasta me remite -lo que son las cosas- a los cuadros de Paul Delvaux. El edificio de la derecha sería entonces, evidentemente, una estación de tren. Y esa mesa tan presente del primer plano, seguramente marmórea, pero con aspecto ferroso, extrañaría no verla colocada sobre raíles. El señor del monóculo se escondería, entonces, por el bosque, observando un pedrusco de la montaña del fondo.

 

Adreça desconeguda

Venimos de ver "Adreça desconeguda", de Kathrine Kressmann Taylor y dirección de Lluís Homar e interpretada por este último y Eduard Fernández, en la Villarroel.

Independientemente de la valoración crítica de la obra, yo creo que no está de más decir:

- Que da gusto ver el teatro lleno y además de un público al que ha gustado la sesión.

- Que los actores se ganan al auditorio de calle nada más empezar, con esa introducción informal, que está claro que no está en la obra original.

- Que la obra suena a muy oportuna para los momentos que corren, nada más verla (y oírla) comenzar.

- Y que Lluís Homar y Eduard Fernández están magistrales, con ese juego y decorado tan nimio: una alfombra y una luz cenital que va bajando, un par de sillas y las lecturas de cartas de uno a otro.

Comentaba Teresa que, por disposición de las gradas de público, por Lluís Homar, por el recuerdo de Anna Lizaran... parecía que volvíamos a estar en el Teatre Lliure de Gracia de la primera época.

 

On the Yacht 'Namouna', Venice (Julius LeBlanc Stewart)

Otro ambiente ilustrado por "High Society...". En este caso se trata de un cuadro de Julius LeBlanc Stewart, "On the Yacht 'Namouna', Venice", de 1890.

Se ve que les gusta lo que están haciendo, que les aleja del aburrimiento cotidiano, pero no puede decirse que se les vea cómodos en el barco en cuestión, que el texto señala que pertenecía a James Gordon Bennett, exitoso editor del New York Herald y fundador del Paris Herald.

 

Singer Sargent

Tras retratos, en "High Society...", los ambientes. Y no podía faltar un ambiente veneciano como el que reflejó John Singer Sargent ("An interior in Venice", 1898).

La verdad es que no parece que, tal como queda representado, pudiera ser un sitio muy habitable. Da más la impresión de que lo único importante para la escena es que los personajes estén rodeados de marcos y mesas dorados, cuadros, etc. Tomar el té de pie, como lo hace la pareja de la izquierda, debe ser tan cómodo como residir en un caserón de estas características, ir embutido en este tipo de trajes o leer el periódico reventándose los riñones como hace el señor de más a la derecha.

El texto señala que se trata del salón del Palazzo Barbaro, en el Gran Canal de Venecia, y especifica quienes son los que aparecen en él. Concretamente, explica que el cuadro reside actualmente en la Royal Academy of Arts, de Londres, porque a Mrs. Curtis no le gustó el regalo de Singer Sargent: Ella aparecía demasiado vieja, y su hijo en una postura demasiado informal...

 

James McNeill Whistler

James McNeill Whistler, el pintor de aquel famoso cuadro en "gris y negro" que se dice que es el retrato de su madre (de perfil, sentada, con un tocado blanco), es también el autor de este retrato de este mozo que, por su nombre -George W. Vanderbilt-, aún sin leerme lo que dice de él "High Society...", parece que salió con oportunidades a disputar su vida.

 

Singer Sargent

Ahora sí, un retrato de "High Society...", nada menos que de Singer Sargent, que preserva para la eternidad a Mrs. Elliot Shepard, con su aspecto de 1888.

Ataviada, para la ocasión, con el llamativo vestido rojo, y colocada junto a esa mesilla del salón que hace juego con las guirnaldas doradas del reborde del vestido.

 

En una entrada de Jot Down, Margherita Sernanti ha puesto este enlace de la interpretación de la hermosa "Sensa fine" que no me resisto a colocar aquí:

https://www.youtube.com/watch?v=gCAb1swvDcs

 

Renaud Monfourny. Retrats

Ya se acaba este viernes la exposición del Institut Français de Barcelona "Renaud Monfourny. Retrats", y es una pena que desaparezca sin haberla visto, de verdad.

Renaud (el de una de las dos fotos) es fotógrafo de "Les Inrockuptibles" y hace unos retratos que son toda una presentación de cada personaje, ya sea escritor, cantante, cineasta (como un Maurice Pialat que deja traducir de su cara una gran pesadumbre), actriz y cantante (Jeanne Balibar!) o lo que sea.

Patrick Modiano, por ejemplo, aparece delante de un tiovivo tapado con una lona, pero por ahí asoman las patas y el lomo de un caballito...

 

L'incontro di San Francesco e San Domenico, mentre S. Angelo Carmelitano, predica al popolo (Jacopo Ligozzi)

Postals - 185

Jacopo Ligozzi - "L'incontro di San Francesco e San Domenico, mentre S. Angelo Carmelitano, predica al popolo".

Florencia - Chiesa di Ognissanti. Il Chiostro (lunetta)

Una de las sorpresas de esta mini-estancia en Florencia ha sido para mí el complejo de Ognissanti. Por un lado, la plaza que da al Arno es de lo más agradable. Por otro lado, tenemos a los Ghirlandaio de la iglesia, y el del cenáculo. Por último, está el tranquilo claustro (en este caso, Rosa, con una tranquilidad bien diferente a la de los cementerios), con frescos de todo tipo y, entre ellos, éste.