Tina Modotti

“Mujer con bandera negra anarco-sindicalista” (1928). Es otra fotografía de Tina Modotti, sacada de la publicación que acompañaba a una exposición itinerante de 26 de sus obras que tuvo lugar en 1927 organizada por el Instituto de México en España.

Que conste que no es ninguna incitación a no votar hoy. Al contrario: los rezagados aún disponen una hora. Más vale intentarlo ahora que quedarse renegando de lo que permaneció luego.

 

La elegancia y la pobreza (Tina Modotti)

Es una fotografía, “La elegancia y la pobreza” (ca.1927-28), de Tina Modotti, sacada de una publicación que acompañaba a una exposición itinerante de 26 de sus obras que tuvo lugar en 1927 organizada por el Instituto de México en España. La pesqué esta semana en la biblioteca.

 

Cezanne

También con gorra, casi boina, este autorretrato de Cezanne. En esta ocasión no parece sorprendido, sino dócil. Se ha debido decir: "Ponte ahí y mira hacia adelante". Y ha obedecido.

 

Camille Pisarro

Camille Pissarro tiene varios autorretratos, varios de ellos con la misma gorra, que le debía sentar cómoda. Pero en casi todos ellos se presenta de perfil, o tres cuartos, y su larga barba le da un aire de solemnidad enorme, sobre todo cuando no lleva la gorra. En este grabado, en cambio, está de frente a la cámara, que le ha pescado como de sorpresa. Con la gorra y su barba, sí. Pero sin poder aparentar otra cosa que la de que ya está por ahí haciendo sólo lo que puede.

 

Julia Margaret Cameron

Estoy pensando en poner este impresionante enlace a las fotografías de Julia Margaret Cameron. Me lo pasó mi documentalista de cabecera, que sabe buscar más allá de mi ardua investigación habitual por el Google Images.

https://www.getty.edu/art/collection/person/103KJG

 

Adolf Mas

Me traje de la biblioteca “Barcelona 1900 – 1917. Els reportatges d’Adolf Mas” (Blanca Giribet, Viena Edicions / Ajuntament de Barcelona 2014). Viéndolas, uno no diría que las obras de este reportero gráfico de principio de siglo fueran a pasar a la Historia de la Fotografía, así con mayúsculas. Pero hay otro aspecto, claro. Muchas resultan imágenes de esas anodinas, muy vistas, de gente asistiendo a un acto oficial o popular, pero unas cuantas te hacen acomodar un poco en la silla y prestar atención, por documentarte cosas de las que habías oído hablar, pero nunca habías llegado a ver.

En ésta, una senegalesa hace, junto a sus hijos, la colada. La cosa no tendría nada de extraordinario, de no ser que, como informa en el texto Blanca Giribet, se tratase de parte de los miembros de la tribu traída a Barcelona en 1913, para constituir durante unos meses una de las más visitadas atracciones del parque del Tibidabo. “(…) Se les recreó su hábitat y tenían que hacer su vida habitual”.

 

Corvo

Desde que vi "É na Terra, nao é a Lúa", el largo (185 min) y emocionante documental de Gonçalo Tocha (2011), quiero conocer la isla de Corvo, una de las más pequeñas y occidentales de las Azores. Leyendo ahora "Las islas desconocidas" (Raúl Brandao, Ediciones del Viento 2009, traducción de María Tecla Portela Carreiro) mi entusiasmo recibe un golpe que me desprende por un momento de la belleza de la película a la que me había aupado para hacerme caer en la terrible impresión que se llevaba el viajero que, como Brandau y su mujer, llegaran en 1924 tras un largo viaje. La misma dureza y soledad, pero envueltas en suciedad y en una pobreza que obliga a fuertes trabajos de subsistencia. Así lo dejó escrito:

"Una única población de media docena de callejas fétidas, empedradas de cascajos, algunas con medio metro de ancho, en donde se fabrica el estiércol. La iglesia, en una placita, y, en seguida, detrás del pueblo, el monte severo erguido en bancales y caído hacia un lado. La misma llamarada ha devorado todo esto: los interiores, las paredes, los tejados. Viejas con pañuelo y, sobre el pañuelo, el chal oscuro, hombres con birreta, descalzos y vara en mano. De cuando en cuando, de un ventanuco, acecha la cabeza de una mujer o el hocico de una vaca. Las casas renegridas, en las que viven el hombre y el buey, apestan a leche y establo. Los chiquillos huelen a ganado. Alrededor de las casuchas, media docena de sembrados de centeno y trigo divididos por muros de piedra suelta. Y todo tan humilde, tan feo, tan solo, que me da miedo. Una roca y viento en la tremenda soledad del Atlántico."

"No hay mercado ni posada. Y no hay médico, no hay botica, no hay cárcel. Las puertas no tienen llave. No hay ricos ni hay pobres y, en este mundo aislado, da lo mismo ser rico que ser pobre: el hombre más rico de Corvo anda descalzo como los demás y cultiva la tierra con sus hijos. El cantero es cantero y labrador, el herrero es herrero y labrador, y se muere de hambre el que no fabrica las cercas con sus propias manos. Nadie se sujeta a servir, pero todos los vecinos se ayudan: cuando la campaña toca a rebate, el pueblo acude a destejar la casa, a construir el establo o a levantar el bancal."

Tras una primera impresión desoladora, que le deja destrozado, poco a poco va reflexionando y ganándole el ánimo:

"En la isla de Corvo, cuando me siento a la mesa, todos a la misma hora se sientan para cenar, y por la noche no hay desgraciado sin cobijo. En realidad, no vi andrajos ni miseria. Nadie pide limosna. Si uno enferma los demás cultivan sus tierras. A los más pobres les acuden con quesos para el sustento del año y todos matan un cerdo. El mayor labrador recoge ciento ochenta al quieres de maíz, y cuarenta el más pequeño."

 

Julia Jackson (Julia Margaret Cameron)

Es curioso. Miro, antes de colgarlo, quién era la “Julia Jackson” de este retrato de 1867, que siempre me ha recordado a otros de Virginia Woolf joven, como el que también cuelgo de George Charles Beresford (1902). Transcribo –sorprendido- de la entrada de la Wikipedia dedicada a Julia Margaret Cameron, su fotógrafa: “Una de sus modelos preferidas fue su sobrina Julia Jackson, que más tarde sería Mrs Herbert Duckworth y la madre de la famosa escritora Virginia Woolf.”

Con éste dejo ya de colgar por aquí retratos del libro “Julia Margaret Cameron. Photographs to electrify you with delight and startle the world” (Marta Weiss, Mack, 2015. Editado para la exposición “Julia Margaret Cameron” del Victoria and Albert Museum de Londres, del 28/11/15 al 21/2/16

 

Alfred Tennyson, (Julia Margaret Cameron)

Es el poeta Alfred Tennyson, del que ahora he sabido por la Wikipedia que en 1830 participó en una incursión por los Pirineos con la insurgencia liberal contra Fernando VII. Pero la verdad es que no identifico su poesía y si ahora cuelgo aquí su retrato es por el aspecto con el que le hace aparecer en 1869 Julia Margaret Cameron. Esos vidriosos ojos, ese mirar las cosas con una ya cansada prevención, quizás con un cierto y apesadumbrado remordimiento, le ofrecen capas adicionales a sus descuidados cabellos, barba y lazo.

Es otro de los retratos del libro “Julia Margaret Cameron. Photographs to electrify you with delight and startle the world” (Marta Weiss, Mack, 2015. Editado para la exposición “Julia Margaret Cameron” del Victoria and Albert Museum de Londres, del 28/11/15 al 21/2/16).

 

Darwin (ulia Margaret Cameron)

Para variar, hablemos hoy del personaje retratado. La semana pasada me explicaron que Darwin se pasó la mayoría del tiempo de su viaje del Beagle en tierra firme, entre otras cosas porque en el mar se mareaba como una sopa, y lo pasaba fatal. No cabe duda que Cameron le hizo este retrato en tierra firme, pero ya pensando en su siguiente viaje en barco.

Es otro de los retratos del libro “Julia Margaret Cameron. Photographs to electrify you with delight and startle the world” (Marta Weiss, Mack, 2015. Editado para la exposición “Julia Margaret Cameron” del Victoria and Albert Museum de Londres, del 28/11/15 al 21/2/16).

 

Cristabel (Julia Margaret Cameron)

Quizás se le fue un poco la mano a Julia Margaret Cameron en sus peculiares atmósferas cuando hizo este retrato de “Christabel” (1866, 33.8 x 27.7 cm), que podría quizás hasta servir para reuniones con evocaciones a seres del más allá. También puede ser, simplemente, que Chistabel se sintiera en ese momento profundamente cansada, o mortalmente aburrida.

Es otro de los retratos del libro “Julia Margaret Cameron. Photographs to electrify you with delight and startle the world” (Marta Weiss, Mack, 2015. Editado para la exposición “Julia Margaret Cameron” del Victoria and Albert Museum de Londres, del 28/11/15 al 21/2/16)

 

Robert Browning (Julia Margaret Cameron)

Aunque normalmente me vienen a la mente sus retratos de mujeres o niñas, Julia Margaret Cameron también nos dejó un buen puñado de retratos de hombres. En éste del poeta Robert Browning (1865, 25 x 20 cm), hace a su modelo fijar su mirada en un sitio lejano, bastante separado del objetivo.

Es otro de los retratos del libro “Julia Margaret Cameron. Photographs to electrify you with delight and startle the world” (Marta Weiss, Mack, 2015. Editado para la exposición “Julia Margaret Cameron” del Victoria and Albert Museum de Londres, del 28/11/15 al 21/2/16).

 

Annie (Julia Margaret Cameron)

Con esa mirada vaporosa, algo perdida, indicando un pensamiento interior, personalidad fuerte, un retrato como el de esta “Annie” (Julia Margaret Cameron,1864, 19,5 x 14,5 cm) sería aún hecho en la actualidad un magnífico retrato.

Pero el hecho de que sea uno de los primeros retratos de la pionera Julia Margaret Cameron, el saber que Annie estuvo ahí posando, viviendo hace más de 150 años, le añade, al menos para mí, más de un escalofrío de emoción.

Ese es uno de los retratos del libro “Julia Margaret Cameron. Photographs to electrify you with delight and startle the world” (Marta Weiss, Mack, 2015. Editado para la exposición “Julia Margaret Cameron” del Victoria and Albert Museum de Londres, del 28/11/15 al 21/2/16) del que iré colgando por aquí algún otro.