Pene, penita, pena

https://www.youtube.com/watch?v=_eTJcDfpZHU

 

Josef Hoffman

Postals - 179

Josef Hoffman - "Plakatentwurf für die Wiener Werkstatte (blaue Fassung)"

(Viena - Graphische Sammlung Albertine)

Si lo vienés tiene, a mi modo de ver, dos vertientes, cosas como ésta de Hoffman representa la vertiente que realmente me interesa...

 

Bill Evans

Discos - 11

Un disco doble, de recopilación, pero que incluye esa miniatura preciosa del propio Evans, que la interpreta sólo al piano, "Peace Piece". Pongo aquí su enlace para 6.41 minutos de placer.

http://www.youtube.com/watch?v=Nv2GgV34qIg

Bill Evans - "Peace Piece and Other Pieces"

(Milestone)

 

Grandes Esperanzas (Angel Mateo Charris)

Sé que ahora, pese a la crisis, toca ir a comprar regalos, o al menos se ve el centro de Barcelona a rebosar de gente, y la mayoría con bolsas llenas colgando de sus brazos.

Pero yo aconsejaría, a quien pasase cerca del sector de galerías de la calle Consejo de Ciento, que se desviase y entrase en Centro Cultural de la Fundación Círculo de Lectores, para efectuar, por unos momentos, una inmersión en un espacio diferente.

Antes de entrar en la sala, en el vestíbulo, una serie de figuras gigantes en cartón nos hablan de elementos característicos de un mundo decididamente “british”: Una tetera, una pipa,… Y, colocándose en el umbral de la puerta de la sala, se divisa toda ella ofreciendo el efecto de un gran salón británico, de época victoriana: Pintada en la pared, una gran chimenea, sobre la que cuelgan variados retratos. Por los otros muros, divisados entre las columnas de hierro del salón, más retratos que presentan calles empedradas vacías, o muelles, con figuras pensativas. Saturando un extremo de otra pared, toda otra serie de pequeñas miniaturas, que parecen efectuadas con tinta china y hablan de un gran aprecio por el diseño gráfico.

Todo este mundo es la interpretación que Angel Mateo Charris ha efectuado de las “Grandes Esperanzas” de Dickens, en sus ilustraciones para la obra editada por Círculo de Lectores. Vale la pena la inmersión.

Por la red he encontrado esta reproducción de uno de los cuadros de la exposición: Un personaje pasea meditabundo por un muelle, quizás ensimismado por el paso de un año al siguiente…

 

Capricis pintats

Hoy he debido acudir, secuestrado por un compromiso, a un acto que me ha hipotecado la tarde, pero he pasado rápido, un momento antes, por la Artur Ramón.

Esto es algo muy personal, pero si te sobran algunos miles de euros y los quieres dedicar a arte catalán, yo ya he escogido:

- Un par de Gimenos (el rostro de la postal y un bodegón).

- La curiosidad de ver un cuadro de Alicia Marsans que dirías que lo hubiera pintado Lluis Marsans.

- Un Nonell que parece un Casas.

- Una curiosa miniatura de Anglada Camarassa (a la izquierda en la postal)

- Elisa Casas tocando el piano. (En el extremo superior izquierdo de la postal.

- Y hasta un paisaje rural de Modest Urgell (ángulo inferior derecho) sin barca ni cementerio a la vista.

La exposición es la que corresponde al periodo noviembre-enero de la Galería del Carrer de la Palla barcelonés.

 

Plano de Imola (Leonardo da Vinci)

Cuelgo una última ilustración del "Cartes et figures de la Terre". Esta joya es el plano de Imola, de Leonardo da Vinci, y está guardado en la Royal Library del castillo de Windsor.

 

ogno di Orsola (Carpaccio)

Postals - 178

Vittore Carpaccio - "Sogno di Orsola"

(Venecia - Gallerie dell'Accademia)

La imagen que ha colgado Patricia en mi muro me ha recordado a otra historia, relatada en esta ocasión por un gran hacedor de historias, Carpaccio.

 

Monkey Jungle (Duke Ellington)

Discos - 10

No sé si será una herejía, pero debo decir que no me entusiasma Duke Ellington tocando con una Big Band. En cambio, con este trío (con Charles Mingus y Max Roach) es algo superior.

Creo que lo compré en Perpignan, siguiendo los consejos y -modestamente- la estela de compras del que era -y aún es ahora- un famoso crítico de cine, del que soy testigo que dejó las entonces numerosas tiendas de discos de la ciudad casi diezmadas en lo que a jazz atañe.

Pongo aquí una de las piezas del disco que más me gustan: "Very Special". Son 4minutos y 25 segundos llenos de swing. Óyelo un poco a un cierto volumen...

http://www.youtube.com/watch?v=cuH6VW82XnM

 

Eduardo Sainz

Y una última ilustración del "Faros de Cantabria", de Eduardo Sanz. En este caso, "Rafael Legomín", lápiz y aguatinta sobre papel, 2 julio 1979.

El escrito del dibujo pone "2 de julio 1979. Rafael Legomín Arias a la puerta del faro de la Silla en San Vicente de la Barquera"

 

Efduardo Sainz

Una nota del cuaderno de viaje de Eduardo Sanz. ¡Quién tuviera habilidad!

 

Eduardo Sanz

Una acuarela de Eduardo Sanz sobre el faro del Cabo Mayor, del libro "Faros de Cantabria" del que hablaba ayer.

 

Bill Evans

Discos - 9

Siguiendo con los primeros discos de jazz comprados… Éste no lo pondría yo como el mejor de Bill Evans, pero, sin embargo, fue el que me lo dio a conocer de verdad.

Fui a una pequeña tienda de discos (entonces existía esa figura) y lo escogí, de entre lo poco que tenían, junto a un disco de Dave Brubeck con Paul Desmond (porque me gustó su carátula), y otro de Coleman Hawkins (porque, como en el caso de Bill Evans, me sonaba su nombre).

Aquí pongo una de sus piezas, “Funny Man”, pero en realidad casi todas las del LP dejaban claro el carácter de Bill Evans, al que ese título de “conversaciones conmigo mismo” le iba, así agachado sobre el teclado, de maravilla.

Bill Evans - "Further conversations with myself" (Verve)

http://www.youtube.com/watch?v=gA7q5Jhs1cU

 

Barceló

En la Galería Eude de Barcelona, hasta el 12 de enero, unos cuantos grabados de Miquel Barceló pero, sobre todo, una importante serie de fotografías de Jean-Marie del Moral en las que se le ve, embadurnado de pintura, luchando con sus materiales, en sus talleres de los años 80, o directamente en los futuros emplazamientos de sus grandes obras de esos años.

 

Robert Mapplethorpe

La Galeria Senda de Barcelona, que debo confesar que no visito habitualmente, se ha descolgado exponiendo unas cuantas fotos extraordinarias de Robert Mapplethorpe, y entre ellas ésta.

(El periodo anunciado para la exposición ya ha vencido. Debe estar, pues, prorrogada, pero no sé hasta cuando)

 

Autorretrato (Willy Ronis)

No sé si este "autorretrato", como lo llamara Willy Ronis -por la presencia de su pie- podría llegar a ser eso que él llamaba, detestándolo, "La banal contemplación de uno mismo" en que caían -según él- muchos fotógrafos contemporáneos...

La frase la ha comentado, como habitual de Ronis, mientras pasaba sus numerosas fotografías de hombre afín al Partido Comunista, Marta Gili, la directora del Jeu de Paume parisino, comisaria de una exposición de Ronis en el Palais de la Monnaie, amiga del entonces casi centenario fotógrafo y última conferenciante del ciclo de este año de la estupenda serie "Iconos. Maestros de la fotografía en imágenes" de Caja Madrid y Fundación Colectania.

(La foto de Willy Ronis adjunta se llama, en realidad "Nu, Villa Medicis, Rome", y es de 1981)

 

Ola Billgren

Una última imagen del catálogo de Ola Billgren.

Es de su cuadro "Interior", de 1971, de poco antes de pasar a hacer una pintura más difuminada, en la que se aprecia mucho más la pincelada, y donde más que pintar -como aquí- lo que el ojo alcanza, parece querer adentrarse en lo que el personaje pintado está pensando. Un periodo que también sería sólo una etapa, para entrar de nuevo luego en una casi total abstracción, llena de colores, formas nubosas, etc.

Es verdad que esta pintura está a un pelo de caer en lo relamido, pero debo reconocer que su composición me sigue resultando atractiva. Quizás porque es una fotografía que varias veces he perseguido.

Para acabar: He releído lo que en su momento subrayé en el catálogo, lleno de artículos sobre él, pero sobre todo entrevistas y artículos suyos. No lo reproduzco porque lo que entonces me pareció sumamente original, y ligado a mis temas de entonces, se ha convertido, con el tiempo, en lugares comunes. Pero me gustaría señalar su entusiasmo por Antonioni, señalado sobre todo en los años 60. Es divertido porque mucha de su pintura me recuerda a Antonioni, pero no al que él se refiere en ese momento, sino al último Antonioni, ya con su hemiplejía presente, con todos sus colores y figuras...

 

Ola Billgren

Otro cuadro de Ola Billgren. Es de 1969 y lleva por título "The corredor" y la verdad es que me recuerda mucho a "Corredor sin retorno" (Samuel Fuller, 1963), aquella película en la que un periodista se hace encerrar en un psiquiátrico, pensando escribir un artículo que le lleve al Premio Pulitzer... 

No sé si es estrictamente un buen tratamiento del "fuera de campo", pero en cualquier caso alguna que otra presencia inquietante se nota al contemplarlo.. 

Miguel Macaya

Frase lapidaria: Si hay un pintor español de ahora al que le podríamos llamar "el Velazquez actual" éste es Miguel Macaya. (Frase para picar a Luis López Gil, a ver qué dice).

Pues bien. Por este mismo FB hay un grupo abierto, "Miguel Macaya Artista", para quien quiera hacer boca y pasar a buscar sus cuadros por dónde sea. (En Barcelona, en Can Framis, hay alguno, y venden un catálogo sobre él que está bastante bien).

https://www.facebook.com/groups/455106481175484/

 

Ola Billgren

Éste es uno de los primeros cuadros de Ola Billgren. Lo pintó en 1966, y se titula, en inglés, "Interior in Umber and Red". Nadie negará que presenta un buen aprovechamiento de Vermeer y Hamershoi, añadiendo, a la vez, nuevas aportaciones...

Como dice el mismo Billgren en un texto incluido en el libro que he señalado antes: "Some pictures tend to produce a heightened sense of time"...

 

Ola Billgren

Libros - 75

En el mismo viaje en el que vimos por primera vez cuadros de Hammershoi, buscando más suyos por museos suecos, dimos en Malmoe con una retrospectiva de Ola Billgren, que fue otro descubrimiento también de alto nivel.

Billgreen había efectuado una evolución enorme, de los cuadros hiperrealistas, muy cálidos, iniciales (que son los del descubrimiento) a una pintura informal posterior.

Compramos una caja de cartón con los dos volúmenes del catálogo de la exposición, y ésta es la tapa del segundo volumen, que habla de su obra -afortunadamente en esta ocasión en inglés- con unas cuantas fotos en blanco y negro.

Del primer volumen -dedicado a láminas de su obra- escanearé unas cuantas fotos de pinturas, para que se vea que se trata de un pintor destacable, y que no estoy diciendo tonterías...

Ola Billgren y otros - "Texts. Ola Billgren. A retrospective" 

(Rooseum, Malmoe y Moderna Museet, Estocolmo. 1991) 

Anna Karina (Henri Bureau)

Este retrato de Anna Karina, hecho por Henri Bureau, aparece en Le Monde de hoy...

 

Avec le temps (Leo Ferré)

Si Javier Memba y Antonio de Moragas se han puesto en su muro esta canción de Léo Ferré, la más impresionante del cantante, ¿por qué no la pongo yo también en mi muro?

https://www.youtube.com/watch?v=1hTQe_M72CY

 

Bárbara

Si se lo de la voz de Manuel Alexandre era el trémolo ¿también se puede aplicar a la de Bárbara? En este vídeo Bárbara está hipnotizante...

https://www.youtube.com/watch?v=5cPIFHBuU5k

 

Alexander Frederick Douglas-Home (Avigdor Arikha)

Postals - 174

Avigdor Arikha - "Alexander Frederick Douglas-Home, Lord Hom of the Hirsel born 1903 Prime Minister" (1983)

(Edimburgo - Scottish National Portrait Gallery)

Una de las cosas envidiables de los británicos es su cuidado por la memoria colectiva. Las placas que en los sitios visitados recuerdan a alguna persona o efemérides local es un ejemplo de ello. Otra sería su dedicación de museos enteros a retratos de sus prohombres.

La National Portrait Gallery -tanto la de Londres como la de Edimburgo, por lo que he podido ver- son notorias, además, por acoger unos cuantos cuadros excelentes. En sus retratos más contemporáneos han contado con pintores de la talla de Lucian Freud o Avigdor Arikha. Este cuadro de este último, por ejemplo, lo juzgo admirable no sólo por tratarse de un certero retrato, sino también por cómo descentra la figura, por la exageración de su forma, por el dominio resultante de la presencia de ese fondo, por sus colores,...

 

Emili Amigó i Castelltort

En el tramo final de la exposición "El Paral·lel, 1894-1939", del CCCB, una serie de pinturas de Emili Amigó i Castelltort para la escenografía de la obra "Kiss-Me", como ésta: 

Wynton Kelly

Discos - 7

Fue Joan de Sagarra quien me descubrió al pianista Wynton Kelly, en cuyo nombre, debo reconocer, no había reparado en mi vida.

Y este "Strong Man" es, desde luego, lo mejor de todo lo suyo que poseo, y de lo mejor de la discoteca de jazz que corre por casa...

http://www.youtube.com/watch?v=nVq7SvMkDkk