martes, 30 de julio de 2013

Inma Serrano

Inma Serrano, que se mueve por Sevilla y Cádiz, forma también parte de los dibujantes de carnets de viajes reunidos el año pasado en Clermont-Ferrand.







 

domingo, 28 de julio de 2013

Tots fem comèdia


“Hoy en día el cine es historia”, se lamentan, fastidiados en sus butacas de cine, el director y el guionista sesentón de “Tots fem comèdia”, la comedia musical de Joaquim Oristrell que esta tarde, precisamente, finalizaba sus sesiones en el Poliorama de Barcelona, pero que seguro seguirá circulando por otros teatros.
Con escenas impecables, certeras y divertidas (como la de la entrega de unos premios Goya con parlamentos sinceros; o la muy lograda teatralmente de la discusión en un restaurante japonés, con los hijos señalando los síntomas que va ocasionando la refriega dialéctica a sus respectivos padres), lo que conviene es que en esas sesiones posteriores vuelvan a ser Ferràn Rañé y Jordi Bosch sus actores principales, porque con estos magníficos actores está la garantía de sentir como totalmente real la función.
Hice caso a dos amigos de por aquí que la recomendaban y, habiéndola visto hoy, hago también yo lo mismo…

 

Summer nights


Ahora costaría un poco, la verdad, relacionar los motivos de este cartel, tan sofisticados, con el metro. Pero es uno de los carteles del Metro de Londres seleccionados para conmemorar sus 150 años de existencia. Se trata de “Summer nights”, de Vladimir Polunin, 1930. El texto señala que la casa de la parte inferior es el nuevo edificio de oficinas del London Underground.
 

jueves, 25 de julio de 2013

Intimistas


Al lado de la casa de la infancia y juventud de Joan Miró, en la galería Artevistas, Alejandro Casanova presenta (cierra el 28/7) “Intimistas”, una serie de oleos de interiores o de exteriores íntimos con –como me hizo notar José Luis- un toque de espátula. Al llegar a casa miré si se trataba del mismo pintor de un cuadro que tenemos por aquí: No.
Éstos son los cuadros que, después de atraerme, más me gustaron.



 

miércoles, 24 de julio de 2013

Miháy Bodó en la Parés

La calidez de unas estanterías repletas de libros, la de un patio de butacas rojas de un teatro, la de una luz artificial en buen entorno, la limpieza de mente que proporciona mirar al horizonte marino. Todo eso está y se trasmite en la pequeña, pero intensa, exposición de Miháy Bodó que podía ver en la sala Parés de Barcelona hasta esta tarde, y que se podrá volver a ver, al regreso de vacaciones, del 5 al 23 de septiembre.






 

Gassman


Recuerdo que en sus estancias por Barcelona hizo también algo así. La lectura del menú (el del medio) me ha parecido muy buena...

https://www.youtube.com/watch?v=dGeVRtleYz8
 

domingo, 21 de julio de 2013

Arte contemporáneo


Tras ver “Japonisme” hemos hecho un recorrido veloz por las otras dos muestras del Caixaforum. Espero que no hagan marcar con la tarjeta a la salida de cada exposición como se hace ahora en la entrada, porque una vez analizados los datos de permanencia en las diferentes muestras decidirían, sin duda, no hacer ninguna exposición más de arte contemporáneo…
En la de “Arte, dos puntos”, fruto del contrato firmado con el MACBA, da gusto encontrarse con alguna que otra vieja amistad. Los he saludado sonriente. También he hecho nuevos conocidos, como Martin kippenberguer, aunque luego, analizando en casa otras obras suyas, me temo que la cosa no pasará de ahí.
Y en la “Què fer” (Qué hacer), quizás sea mejor no ligar como respuestas a la pregunta las propuestas de los artistas: Janine Antoni, en su “Touch” (2002) nos presenta a una funámbula, en la cuerda floja delante del mar. Gillian Wearing, por su parte, en su serie “Self-portrait as…” se fotografía caracterizada –dando el pego extraordinariamente- de su abuelo, abuela, padre, madre, ella a los 17 años,…



 

Japonisme


Después de los consejos de amigos de por aquí (el lanzamiento previo de Patricia, el remate de anoche de Luis) era necesario acudir a “Japonisme”, la exposición actual (hasta el 15 de septiembre) del Caixaforum de Barcelona. Y, sin mentir por cortesía, no se sale en absoluto decepcionado.
Luis se iba, con razón, hacia Hukasai, Hirosighe y otros originales expuestos. Patricia investigaba para saber quienes habían sido los coleccionistas e ir acumulando saberes. Pero aunque es verdad que los señalados como “imitadores” suelen ofrecer un aspecto recargado que está reñido con la esencial sencillez de sus maestros, aún sin partir con un interés estudioso resulta gracioso ver unos estudios de Fortuny a partir de originales de Hokusai o Kunisada y comprobar que no sale demasiado airoso.
O, mejor, tropezarse con ese magnífico “La Seine à Saint-Denis” (Charles Guilloux, 1894), un delicado cartel de George Auriol para el Theatre du Chat Noir o un par de pinturas de Regoyos muy atractivas del Museo de Bellas Artes de Bilbao (una vista panorámica de “El Urumea” -1904- y el imposible pero precioso juego con espejo que constituye su “Retrato de Miss Jeanning”, de 1885).
Total: que desde varios puntos de vista resulta una exposición muy visitable…



 

sábado, 20 de julio de 2013

Salvatore Santuccio

Otro (ya se acaba: ya voy por la S) autor de cuadernos de viaje ilustrados. Publico un manual de dibujo sobre ellos. Es, además, profesor de dibujo en una facultad de arquitectura italiana. Y sus dibujos / acuarelas de viaje sí son -creo- de los que parecerán verdaderos a Patricia.
Ésta señalan que es su web, pero se queda en la página de carga y no consigo pasar de ahí:
Y en éste quizás estén más accesibles:





 

miércoles, 17 de julio de 2013

David Booth y Fine White Line


El catálogo dice que es el póster del metro de Londres más vendido de sus 150 años de historia. Es de David Booth y Fine White Line, de 1987. El esquema de las líneas del "Tube" es perfecto para anunciar que también se llega a la Tate Gallery con él...
 

Luis Ruiz Padrón


Otro dibujante de cuadernos de viaje, Luis Ruiz Padrón. Dice el catálogo de los Encuentros de Clermont-Ferrand que es un arquitecto andaluz, que vive en Málaga.




 

Ernest Hemingway in a hospital bed (Robert Capa)


Postals - 200
Robert Capa - Ernest Hemingway in a hospital bed. London, May 1944 

No es la típica imagen de herido en hospital que sacaron tantas películas. La venda, la mirada del mismo Hemingway, me hacen creer esta vez la escena. 

sábado, 13 de julio de 2013

You’re under arrest” (Miles Davis)


Discos – 17

Durante sus últimos años Miles Davies se había concertado en piezas que entraban más por las tripas que por la cabeza y el corazón. Lo fui a oír cada vez que vino por Barcelona, y recuerdo, por ejemplo, la llegada –ya había comenzado el concierto- al gallinero del Palau de la Música, en una de sus actuaciones para el Festival de Jazz.

Subiendo en procesión por la inhóspita escalera de atrás aún no se le veía, pero ya vibraba todo el suelo, y tú con él. Y eso no era nada con respecto a lo que iba a venir aún en el futuro… Ya sentados, el bochorno me llegó cuando Toni Gili (de La Locomotora negra) y otro amigo empezaron a abuchearle, porque consideraban que “eso no era jazz”. A mi, en cambio, me gustaba a rabiar. Primero irracionalmente, vía esas tripas danzarinas, pero, sobre todo, cuando –siempre de espaldas al público, eso sí- se arrancaba con un solo de lo más lírico, que estremecía. Algo parecido, bastantes años más tarde, en el Pueblo Español, con una música para mi gusto más fea, casi discotequera, a base de órganos eléctricos y así, pero con (casi solo) unos pocos de los estridentes pitidos, aterciopelados, de su trompeta.

Seguía comprando sus LPs, pero la verdad es que, sin el directo, la cosa se hacía algo pesada. Un día vi y compré este disco entonces recién aparecido. En la doble portada él con pinta de macarra subido, y llevando un fusil ametrallador.  En la doble página interior de su carpeta, unos feos dibujos de los suyos, diríase que producto de un viaje lisérgico. Pero dentro, distinguiéndose del conjunto, “Human Nature” y una versión de esa sencilla pieza, “Time after time”, que aquí enlazo para ver si, aunque la apuesta sé que es quizás demasiado fuerte, emociona a mis amigos de FB como hace conmigo, que casi me pone al borde del llanto.

Miles Davis – You’re under arrest” (CBS)
http://www.youtube.com/watch?v=1CctmNqGGSM


 

Esquirol

Ayer vi que anunciaban una exposición de fotografías de Esquirol y me acerqué, en una tarde de calor enganchoso como pocas, al Museo de l'Anxova i de la Sal de L'Escala a verla. Me encendieron las luces de la sala y franquearon el paso. Vi entonces que se trataba de tres vitrinas con objetos, dos o tres paneles y unas cuantas de sus fotografías sobre los trabajos de excavación en las ruinas de la Neópolis de Empuries, que él documentó. Hubiera preferido que fueran fotos del pueblo de L'Escala, pero me resigné pensando que también pescaría alguna foto de interés, que no hubiera visto antes.

Si se pueden superar los reflejos, éstos son los ingenieros que trabajaron en la fijación de las dunas de Empuries -esas mismas que ahora se están despertando e invaden todo, tras una política de despoblamiento vegetal que, al no entenderla, me tiene negro-. Están -claro- en "la casa de los ingenieros", que se construyó entonces y aún perdura junto a la iglesia de Sant Martí d'Empuries.

Josep Esquirol tenía una de las dos gasolineras de L'Escala, en la antigua Calle Mayor, la que, pasando por delante de la plaza de la iglesia (el casco urbano de L'Escala, pese a su relativa extensión, en su compacto núcleo sólo tiene una -enorme, eso sí- iglesia)llega hasta la playa de las barcas, el antiguo puerto de pescadores. El bonito surtidor -que se ve en la foto, con Esquirol a su lado- era de esos de dos cilindros que permitían ir viendo y midiendo la gasolina que se cargaba en el depósito, y yo aún llegué a verlo. Para la pequeña historia local, la otra gasolinera, con otro de estos vistosos surtidores a lo Edward Hooper, estaba en la calle de entrada del pueblo.

L'Esquirol es conocido, sobre todo, por sus retratos de rostros de pescadores de L'Escala como éste, que parecería sacado de la isla de Arán...

Foto tomada justo antes de las excavaciones. Se ven las dunas, el camino -luego carretera y ahora paseo- y, al fondo, el caserío de Sant Martí d'Empuries, con la iglesia dominándolo.
 

viernes, 12 de julio de 2013

Ego Yo Yo Mío Mïo


Es en la Galería Marlborough de Barcelona, hasta el 18 de septiembre. Exposición "Ego Yo Yo Mío Mïo", con Juan Bufill de comisario. También Manuel del Val, con estos cuadritos de estantería, a doble cara, con una nota que dice que se pueden tocar y girar... 

jueves, 11 de julio de 2013

El ferrocarril i les Arts (Jordi Font Agustí)


Este jueves, en l'Associació d'Enginyers, Jordi Font-Agustí da su última conferencia ilustrada sobre "El Ferrocarril i les Arts". Ya le toca la época actual (desde 1975, aproximadamente). Las dos anteriores fueron una fuente de información visual (pintura, carteles, cine) y literaria impresionante.
En este enlace, la información completa sobre el acto (gratuito, pero solicitan que se reserve plaza):
Y aquí una entrada de su blog, en el que habla de este dibujo:


 

Elliott Erwitt


La otra retrospectiva de fotógrafo de Magnum en Turín (Palazzo Madama, hasta el 1/9) es la de Elliott Erwitt. Éste suele frecuentar la anécdota (como esa niña que posa tan bien en el MET, en 1988), tiene fotos muy efectistas y ronda en ocasiones la tontería. Pero demuestra que puede admirar en fotos como esa señora tan elegante en NY, en 1955


 

miércoles, 10 de julio de 2013

Marcos Palazzi


Marcos Palazzi vuelve. Es en la Galería Marlborough de Barcelona, hasta el 18 de septiembre. Exposición "Ego Yo Yo Mío Mïo", con Juan Bufill de comisario 

Sarasvathy Rocchi

Otro (otra, en este caso) dibujante de carnets de viaje que figura en el catálogo de Clermont-Ferrand 2012. Se trata de Sarasvathy Rocchi, y éste es su blog:






 

Fougasse

Dos carteles de una serie de instrucciones de uso muy visuales, realizadas para el metro de Londres en 1944 por el dibujante Fougasse (Cyril Kenneth Bird).
Si conducen por la izquierda, ¿por qué en las escaleras mecánicas han de dejar libre esa mano, situándose a la derecha? ¿O será entonces que es ahí donde es coherente, porque en carretera los peatones, para ser vistos, también deben ir a la derecha?




 

martes, 9 de julio de 2013

Urban quilombo


El Institut Français de Barcelona se suma al “Circuit 2013 Fotografia Documental” y presenta una exposición (hasta el 21 de septiembre) bastante inusual en él. Son las fotografías, muy duras, del español Sebastián Liste sobre una antigua fábrica de chocolate, en Brasil, ocupadas por gente del inframundo, que no tiene dónde vivir.
Es un auténtico viaje a los infiernos, con las diferentes zonas de las antiguas instalaciones cogidas por unos u otros para dormir, con zonas comunes donde se pelean entre sí. Liste hace fotografías muy crudas de la miseria absoluta, de prostitutas en batallas amorosas o descansando en un rincón ruinoso. En medio de tanto desastre, una foto muestra cómo unos muchachos utilizan un edificio del conjunto para lanzarse espectacularmente al océano. Otra muestra la fiesta de cumpleaños a la que asisten unos cariacontecidos niños, con el telón de fondo, hecho para la ocasión, de la Blancanieves de Disney.



 

Galería Nacional Eslovaca

Patio de acceso, edificio nuevo, enlace con el edificio antiguo y unas cuantas obras de la Galería Nacional Eslovaca, en Bratislava. San Seb...